Name-34Default
Krzesimir Dębski
 
Kompozytor, skrzypek jazzowy, dyrygent, aranżer i producent muzyczny,
urodzony 26 października 1953 w Wałbrzychu. Studiował w klasie kompozycji Andrzeja Koszewskiego oraz dyrygenturę pod
kierunkiem Witolda Krzemieńskiego w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Poznaniu.  Od 1980, jako lider zespołu jazzowego String Connection, koncertował w Europie,  Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Uczestniczył w wielu festiwalach, m.in. w Reno, Paryżu, Berlinie, Norymberdze, Helsinkach, Hadze, Montrealu i Baden-Baden.
Jest laureatem  I nagrody na Światowym Konkursie Jazzowym w Hoeilaart (1983), Nagrody im. Stanisława Wyspiańskiego (1985),  nagród czytelników magazynu "Jazz Forum" dla Muzyka, Kompozytora i Skrzypka Roku (1983-86). W 1985 znalazł
się w ankiecie amerykańskiego pisma "Down Beat" wśród dziesięciu najlepszych skrzypków jazzowych świata.
W 1986 otrzymał I nagrodę Konkursu Kompozytorskiego z okazji 25-lecia Festiwalu Polskiej Muzyki Współczesnej
"Poznańska Wiosna Muzyczna". W 1988 zdobył nagrodę Kanadyjskiej Akademii Filmowej "Genie Award" oraz Nagrodę
Prezesa Rady Ministrów za twórczość dla dzieci. W 1998 uzyskał w Stanach Zjednoczonych nominację do "Emmy Award"
za muzykę do filmu Andrzeja Maleszki Maszyna Zmian. W 2000 otrzymał nagrodę Fryderyk w kategorii "Kompozytor Roku"
oraz nagrodę Międzynarodowej Akademii Filmowej "Philip Award" za muzykę do filmu Ogniem i Mieczem. W 2001
na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Pyrgos w Grecji nagrodzono jego muzykę do filmu W Pustyni i w puszczy.
Muzyka do filmu Stara Baśń została wyróżniona Złotą Kaczką 2003 przez czytelników czasopisma "Film".
W 2005 otrzymał zamówienie od hollywoodzkiej wytwórni LimeLight Films na skomponowanie muzyki do
16 filmów Charlie Chaplina z lat 1914-17.
 
Krzesimir Dębski nagrał ponad 30 płyt ze swoimi kompozycjami dla wielu prestiżowych wytwórni płytowych. Od 1986 ograniczył działalność koncertową, poświęcając się twórczości kompozytorskiej. Skomponował ponad 50 utworów symfonicznych i kameralnych. Jest autorem muzyki do ponad  50 filmów fabularnych i dokumentalnych, tworzy także muzykę teatralną (ponad 40 premier) i eksperymentalną. W 1991 podjął również działalność dyrygencką, a jego dyskografia jako dyrygenta obejmuje już kilkanaście tytułów, m.in. z muzyką filmową dla Sony Classical. Prowadził koncerty z udziałem takich międzynarodowych gwiazd, jak: José Carreras, José Cura, Ewa Małas-Godlewska, Adam Makowicz, Canadian Brass, Vadim Riepin, Jean-Luc Ponty, Mark O'Connor, John Blake i Nigel Kennedy. W latach 1995-99 Krzesimir Dębski był członkiem
Prezydium Zarządu Głównego Związku Kompozytorów Polskich. Był również wiceprezesem Polskiego Towarzystwa
Muzyki Współczesnej. Wykładał na letnich kursach muzycznych m.in. w Ankarze, Darmstadt i San Diego.
 
Krzesimir Dębski jest wziętym kompozytorem filmowym i większości melomanów kojarzy się właśnie z tą dziedziną.
Ostatnio pisał muzykę do ekranizacji wielkich dzieł polskiej literatury, a komponuje również dla wytwórni w Hollywood.
Ma za sobą wspaniałą karierę jazzmana. W 1985 roku znalazł się wśród dziesięciu najwybitniejszych skrzypków
jazzowych na świecie wybranych przez prestiżowe amerykańskie pismo "Down Beat". Nie rezygnuje jednak z pisania
muzyki poważnej, a nawet stawia ją na pierwszym miejscu w swojej pracy twórczej.
(źródło:wikipedia)
 
Izabela Polit,
koszalinianka, absolwentka wokalistyki jazzowej oraz edukacji muzycznej z prowadzeniem
zespołów muzyki rozrywkowej Akademii Muzycznej w Poznaniu, stypendystka Universitat der Kunste w Berlinie,
gdzie m. in, nabierała wiedzy i praktyki z zakresu dydaktyki nauczania muzyki, dyrygentury zespołów wokalnych
oraz wokalno- instrumentalnych oraz wystąpień publicznych. Nauczycielka wokalistyki jazzowej w poznańskim Zespole
Szkół Muzycznych oraz szkole muzyki rozrywkowej Republika Rytmu, wiceprezes fundacji Wokół Piosenki. Prowadzi
warsztaty jazzowe współpracując m. in. z Przemkiem Raminiakiem. Wokalistka zespołu Smutne Piosenki
( III miejsce i 6 nagród dodatkowych na Zimowej Giełdzie Piosenki 2017 w Opolu, II miejsce na Festiwalu
Artystycznym Koniugacje w Rawiczu, II miejsce w eliminacjach KFPP w Opolu, Nagroda im. Andrzeja Jakóbca
w kategorii muzyka na FAMA 2017) oraz The Pineal ( Grand Prix Przeglądu Gitarowego, Grand Prix Meskalina
Blues Festival i inne), z którymi stale koncertuje. Udziela się też w różnych projektach jazzowych.
Jako solistka wyróżniona na Blue Note Poznań Competition 2015, finalistka Festiwalu Złota Tarka 2014 i 2016
oraz Międzynarodowych Spotkań Wokalistów Jazzowych 2015. Płynnie obraca się w rozmaitych stylistykach, od muzyki
klasycznej przez etniczną do jazzu i R&B.
 
 
 
Przemek Raminiak – pianista, kompozytor i aranżer
 
Pochodzi z artystycznej rodziny – jego matka jest plastykiem, a ojciec muzykiem.
W wieku siedmiu lat rozpoczął naukę gry na fortepianie, jednak po kilku latach
został zmuszony zmienić instrument na klarnet. Na drugim etapie nauki trafił do
gorzowskiego Big Bandu jako saksofonista, jednak po niedługim czasie kierownik
zespołu zaproponował mu zmianę instrumentu na fortepian. W tym samym czasie Raminiak
dowiedział się o istnieniu Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia im. Fryderyka Chopina
w Warszawie, która specjalizowała się również w jazzie, a w tym gatunku pragnął się właśnie
kształcić i rozwijać muzycznie. Był to absolutnie punkt zwrotny w jego edukacji, karierze i życiu.
Po ukończeniu średniej szkoły muzycznej II stopnia o profilu jazzowym w klasie Andrzeja
Jagodzińskiego rozpoczął studia na Akademii Muzycznej w Katowicach. Ukończył je z wyróżnieniem.
Tam poznał młodych muzyków: Krzysztofa Gradziuka i Macieja Garbowskiego, z którymi wspólnie założył RGG Trio.
Podczas ponad dziesięcioletniej współpracy RGG stało się jednym z czołowych triów jazzowych w Polsce.
Wspólnie nagrali pięć albumów, wygrywając szereg nagród, m.in. I Nagroa na Bielskiej
Zadymce Jazzowej, II Nagroda na XXVI Internationa Jazz Festival Getxo (Hiszpania),
Nagroda Publiczności (2003) oraz Pomorska Jesień Jazzowa – Klucz do Kariery (2003).
Nagrody: Raminiak jest laureatem IV Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego
im. Krzysztofa Komedy – II Nagroda. W 2008 otrzymał statuetkę „SUKCES” przyznawana przez
Klub Rotary za wybitne osiągnięcia muzyczne, a w 2009 roku „Motyla” – Nagroda Kulturalna
Prezydenta Miasta Gorzowa Wielkopolskiego.
Projekty: Raminiak jest autorem muzyki do musicalu „Leonard” wg. libretta A. Nełkowskiego
oraz spektaklu teatralnego „Krwawe Gody – Inspiracje Garcia Lorcy”  w Gorzowskim Teatrze im. J. Osterwy.
RGG Trio: Scandinavia, Staight Story, True Story – In Two Acts, Unfinished Story Remembering Kosz, One
Współpraca z innymi artystami:
Maciej Fortuna Quartet „Lost Keys”
Adam Wendt “Power Set”, Adam Wendt Power Set (2007)
Adam Wendt Power Set – Live power – International edition (Polskie Radio 2010)
Adam Wendt Power Set – Big beat jazz (2011)
Krystyna Prońko “Recital Trio Live”
Adam Bałdych “Moje Miasto”
Przemek Raminiak Quartet “Locomotive”

 

zobacz pozostałych: